“선생님, 저는 순서를 다 외웠으니까 연습 안 해도 되죠? 왜 자꾸 같은 걸 반복해야 하나요?” 해정이는 춤을 사랑하고 미래의 발레리나를 꿈꾸고 있다. 그러나 그녀는 순서를 다 알고 있으니 다른 학생들과 함께 ‘바’를 잡고 반복적으로 연습하는 것이 필요 없다고 생각한다. 해정이의 말에 부모님도 단체 연습에 빠져도 괜찮다고 생각한다. 학생들도 바와 센터를 하지 말고 작품만 연습하자고 물어본다. 과연 그럴까?
나는 학생들에게 말해 주었다. “자, 이야기를 하나 들려줄게. 옛날 옛적에 두 명의 발레리나가 있었어. 한 명은 매일매일 바와 센터 연습을 열심히 했고, 다른 한 명은 오직 공연 작품만 연습했지. 공연 당일, 첫 번째 발레리나는 무대 위에서 아주 아름답게 춤을 췄어. 그녀는 모든 동작을 우아하게 해냈고, 관객들은 큰 박수를 보냈지. 그런데 두 번째 발레리나는 동작이 불안정하고 흔들렸어. 작품 연습만 했기 때문에 기초가 부족했거든.”
발레 수업은 바(barre)와 센터(center) 연습으로 이루어진다. 언뜻 보기에는 같은 것을 계속 반복하는 것처럼 보인다. 바와 센터 연습은 작품을 멋지게 완성할 수 있는 기본을 만들어 준다. 기초가 튼튼해야 높은 건물을 세울 수 있는 것처럼, 발레에서도 기초가 튼튼해야 아름다운 춤을 출 수 있다.
바 연습은 발레의 기본기를 강화하는 데 필수적이다. 바에서 몸의 정렬, 근력, 유연성, 균형 등을 체계적으로 훈련할 수 있다. 바에서의 반복적인 연습을 통해 기술적인 디테일을 향상시킬 수 있다. 센터 연습과 실제 공연에서도 자연스럽고 아름다운 동작을 만들어준다. 바 연습은 부상을 방지하고 안전성의 중요한 역할을 한다. 몸을 충분히 풀고 준비된 상태에서 센터 동작을 연습하면 부상의 위험을 줄일 수 있다. 바에서의 연습은 근력과 체력을 기르는 데 도움이 된다. 강한 근육과 체력은 더 복잡하고 어려운 동작을 수행하는 데 필수적이다. 바에서의 훈련은 균형 감각을 향상시켜준다. 이는 센터에서의 동작을 더욱 안정적이고 우아하게 만들며 집중력과 인내심을 길러준다.
세계적인 발레리나들조차 매일 선생님의 지도를 받으며 꾸준히 연습한다. 그들은 하루도 빠지지 않고 연습하고, 수시로 스트레칭을 한다. 발레리나들 사이에서는 “하루를 쉬면 내가 알고, 이틀을 쉬면 선생님이 알고, 사흘을 쉬면 관객이 안다”는 말이 있다. 그만큼 발레리나가 되는 것은 하루아침에 이루어지지 않는다는 것을 의미한다. 러시아 볼쇼이 발레단(Bolshoi Ballet) 역시 공연 전 바 센터 연습을 철저히 한다. 그들은 발레의 전통을 중시하며, 바 센터에서의 연습을 통해 모든 기술적 세부 사항을 다듬기 위한 중요한 훈련으로 여기며 무대에서의 안정성과 정확성을 높인다. ABT 발레단 역시 공연 전 바 센터 연습은 필수적이다. 바 센터에서의 연습은 춤의 기술적 완성도를 높이고, 무대에서의 표현력을 극대화하는 데 중요한 역할을 한다.
단체 군무는 발레에서 매우 중요한 요소이다. 단체 군무는 각자의 역할을 수행하면서 전체적인 조화를 이룬다. 서로의 움직임을 이해하고, 타이밍을 맞추며, 전체적인 흐름을 파악할 수 있다. 또한, 단체 군무는 개개인의 부족한 부분을 보완하고, 함께 성장하며 무대 위에서 더욱 자신감을 갖고 자신의 역할을 완벽히 수행할 수 있게 된다.
따라서 단체 군무 연습의 중요성을 이해하고, 이를 통해 함께 성장해 나가는 경험을 소중히 여길 필요가 있다. 발레는 혼자서만 완성되는 예술이 아니라, 함께 만들어가는 아름다운 예술임을 잊지 말아야 한다.
www.koadance.org www.balletjean.com
. 진발레스쿨
3727 West. 6th Street #607. LA CA 90020
Tel: 323-428-4429